这几天，要说什么最火，那绝对是山影出品的新剧《欢乐颂》。

△ 电视剧《欢乐颂》海报 △

自开播以来，《欢乐颂》不仅在社交网络爆红，各大主演轮番上热搜，#欢乐颂剧组有毒#一度成为热门话题，而且在卫视平台，该剧的收视率也一路走高。

妥妥霸屏的节奏有没有！

△ 4月27日收视率数据，两卫视合计高达1.923% △

这不，就连今儿上午小编等电梯的时候，还听到旁边的妹子哀叹，“你说我怎么就遇不到赵医生呢？！啊啊啊啊啊！”

△ 妹子，你家赵医生已被曲妖精拿下，请节哀 △

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相信你已经看到过N篇关于《欢乐颂》的花边八卦了。

But，透过现象看本质，《欢乐颂》从一本名不见经传的都市小说，到全民津津乐道的热门剧集，实现了一个三流网络文学IP的一流变现。

这背后都有啥套路？

电视剧《欢乐颂》改编自阿耐所著的同名网络小说《欢乐颂》。

小编专门去补了这部小说。老实讲，原著小说篇幅很长（共3卷），叙事结构较为混乱，并且由于题材是都市女性职场故事，虽然偶有金句冒出，但总体上仍旧缺乏传统网络文学题材（如穿越、玄幻等）的吸引力。

△ 原著小说《欢乐颂》△

但经过改编后，电视剧《欢乐颂》不仅叙事节奏更为紧凑，而且经过演绎，人物性格和形象塑造更为丰满，整个故事变得更加真实可感，不少网友大呼：剧的xxx简直就是现实生活中的我自己啊！

△ 双肩包前背防盗 △

△ 图省事，直接拿衣服擦眼镜 △

△ “吃什么”是永恒的话题 △

当下，网络文学IP已经成为影视剧创作的重要来源，提供了源源不断的创意与灵感。

但文学作品毕竟不同于影视作品，在网文IP变现的过程中，编剧团队变得至关重要。如何将网文IP改变成优质剧本，获得更具戏剧张力和视觉吸引力的文本，是网络IP变现的第一步。以制片人、导演、编剧为首的主创团队，在改编过程中对审美、风格走向、情节架构和人物设置等多方面驾驭，依然是最至关重要的。

电视剧《欢乐颂》的道具组一直被广大网友津津乐道，并屡屡赠之“处女座”“细节控”“强迫症”“有毒”的美誉。

比如，剧中人物赵医生和曲小姐竟然真的开了微博，注册时间就在电视剧开拍之时，并且天天互！动！虐！狗！

再比如，原著中对于曲赵二人的微博互动描写，也真的发生了......

△ 原著描写 △

△ 微博里真的出现 △

再比如，在最近的剧集里面，出现了安迪在天涯论坛被黑事件。没想到，天涯还真的有这个帖子……

并且，甚至还有疑似剧中22楼几位妹子灌水留言……

类似的细节比比皆是，知著君在此就不再赘述。

于是乎，在“处女座”道具组的努力之下，本来虚拟的剧中人物，时间顺序贴合，代入感极强，真实得可怕。

他们这不是在拍电视剧，他们是花了八个月时间，建起了一座完整的平行世界啊！

正所谓“细节决定成败”，有此诚意，付此匠心，这部剧怎么可能不受大家喜欢！

在小编看来，此次《欢乐颂》的爆红，还是一例典型的多屏联动案例。

首先，从播放端口来看，《欢乐颂》在浙江卫视、东方卫视两大卫视平台播出，依托于两大卫视既有的优势地位和受众资源，为电视剧的热播打开局面。

另一方面，在网络视频方面，《欢乐颂》在爱奇艺、腾讯、优酷、乐视这四大视频网站同时播出。根据Vlinkage的调查数据显示，截至4月24日《欢乐颂》的网络点击量已经直逼15亿，成为2016年已播电视剧中首部开播一周点击量接近15亿的都市题材电视剧。

△ 数据来源：Vlinkage  △

除了播放端口，《欢乐颂》团队在新浪微博、腾讯微信、豆瓣、天涯、知乎等多个社交平台上都是满满存在感，在开播以来的十余天时间内一直保持“露出”状态。

△ 社交平台维持热度  △

在现在的传播环境中，想靠单一平台单打独斗打开局面，几乎已经是不可能的事。在传统广电+视频网站+社交平台的齐齐发力之下，“三屏共生，三屏同升”，形成了《欢乐颂》媒体矩阵，受众关注度也随之呈矩阵式增加，终成现象级爆款。

这一点似乎是老生常谈。

但，如何激发网友的参与兴趣？如何维持社交媒体中的热议度？这的确是IP霸屏的关键要素。

有演员粉丝的关注和配合宣传：

有剧集衍生CP粉的二次、三次同人创作：

有关于剧本逻辑、内容，甚至价值观、人生观的探讨（或撕【哔——】）：

《欢乐颂》的红火，与网友的添砖加瓦密不可分。

互联网时代是一个参与式文化（Participatory Culture）主导下的文化环境。如何通过某种身份认同和情感共鸣/冲突，使网友们积极主动地创作媒介文本、传播媒介内容，成为影响传播效果的决定性因素。

艾瑞咨询曾发布《2015年中国网络文学IP价值研究报告》，提出“网络文学IP的影视价值模型”（如下图所示）。

在网络IP的蛮荒生长时代，单纯依靠IP自带的强势价值或许就能取得市场青睐。

但时至今日，光有IP显然无法支撑一个作品的最终成功。正如剧评人小麦所讲的：“IP改编作品将回到与原创作品共同的起跑线，依靠的还是故事、审美、制作和表演，遵从的依旧是优胜劣汰的原始法则。”

说到底，好内容还是王道。

（本文转载自微信公众号：知著网（ID：covircuc，新媒已获取转载授权）